2月13日のコラム：今回の炎上の分析

2月12日のコラム：抗わなければ……

【無料公開】Steam版発売記念、Case-0の楽曲を語る

どうもMuu Doggです。

全年齢版白昼夢の青写真がSteamで販売開始しましたので、感謝を込めて普段のコラムとは別に４日間連続で白昼夢のサウンドについての改稿記事を更新していきます。

今回元となっている記事は２０２１年９月２５日に公開した発売一周年の記事の改稿版です。

４日目の今日はCase-0の音楽について話していきます。

Case-0は最も制作に時間をかけたCaseで、シナリオ構想は２０１９年の頭から、キャラクターデザインやイラストは２０１９年４月頃から上がっており、楽曲群は２０１９年の夏頃からスタートし、２０２０年の９月頭まで作っておりました。
２度延期したとはいえ、一年半に渡って作り続ける超持久走のプロジェクトになるとは当初誰も予想していなかったと思います。

一番最初に同時に作りはじめた楽曲は８曲あります。

・まず一曲目は当初Case-0のOPとして想定していたXelferyくんの曲。
これは体験版のエンディングという形でのみ「To Be Continued.」というタイトルで聴くことができます。
参考曲はこれ。
https://youtu.be/ZcC3vVh3cOE

・二曲目は
いつかの白昼夢（0:00:00）
https://youtu.be/nBxSYC9DN04

こちらもXelferyくん。
「キミトユメミシ」「風の唄」「Wish You were There」の三曲と、
OP想定だった「To Be Continued.」のリフ、計４曲のメドレーとなります。

とにかく斬新で衝撃的なものを作りたかったので、サウンドも可能な限り洋楽のEDMサウンドに近づけてもらいました。

・３曲目が西村さんによる
Coversion One（2：22：27）
https://youtu.be/nBxSYC9DN04

(説明がごちゃごちゃしそうなのでここからURLの動画の並び順で楽曲を紹介していきます)

未来ラジオのときの起動曲に近い、しっとりして洗練された楽曲です。

・４曲目がmomoちゃんの日常曲
Narrative Town （2：24：32）
今聴くとInto Grayと同じモチーフですね。

・５曲目がXelferyくんの出雲のテーマ。
何度でもこの応酬を （2：26：59）
出雲の無機質さを忠実に音にしてもらったような曲。

・６曲目がmomoちゃんのコメディ曲。
ニッコリ・トルティーヤ （2：28：56）

・７曲目がかしこくんの幼年期のテーマ。
私の思い出（2：31：18）

・そして８曲目がMuu Doggによる世凪を救うテーマ。
WORLD AROUND （2：33：41）

元々は日常曲のつもりだったが、美しさを求めて作り込んだ結果、なかなかの重要曲になりました。

ここまでの８曲が、今作のメインで活躍した作曲家５人の手によってCase-0のシナリオすらまだ完成していなかったプロットのみの状態から固めたサウンドイメージです。

この８曲があったおかげでその後のBGM制作はほとんど迷わなかったといえます。(このあとInto Grayという最大の難所にぶち当たるわけだけど……)

いずれもCase-1,2,3の夢の間に差し込まれる幕間シーンで体験版のときから使用されており、Case-0の全貌が明らかになる前から少しずつ世凪・海斗・出雲の心象風景が漏れて見えてくるサブリミナルな効果も狙っています。

さて、体験版が解禁されてCase-0の制作が本格的に始まってくるにつれて、緒乃や霜降ぺれっとの筆も乗ってきます。

当初予定していた規模感より遥かに壮大で綿密な世界観が構築されるにつれ、追いつくためには倍の量のBGMを作る必要があることに気づきます。

そこで大活躍してくれたのが、かしこくん、Xelferyくん、西村さん。

まずはかしこくんの三曲
「雨の降らない街 」（2：35：52）
「Imitation Night 」（2：38：08）
「静かな夜に 」（2：41：18）

それまでジャズピアノの演奏が超絶上手い男という印象だった彼が、作曲家としてアレンジスキルの成長を大いに感じさせてくれた３曲。
静かな日常曲、静かな夜の楽曲、そして夜の延長、情事のシーンで使用されるしっとりとした美しい楽曲。
どれも世凪と海斗の静かな日常のなかの微妙な起伏であり、ともすれば１曲で済まされてしまいそうな楽曲群にしっかりと濃淡をつけ、見事に表現しています。

次にXelferyくんの３曲。
「Technical Argument」（2：43：40）
「Quicksilver 」（2：45：14）
「REMINISCENCE」（2：47：02）

忘れてしまいそうではあるが、Case-0の舞台は２２００年くらいの近未来。

餅は餅屋、Xelferyくんはシンセのサウンドイメージ能力に誰よりも特化しており、そこにディレクションでローファイなアナログサウンドを混ぜてもらうことで、
ディストピアなハイファイさ、資源の枯渇したローファイさの両立に成功してくれています。
とりわけ秀逸なのは世凪の思考空間にダイブする時のテーマ「Technical Argument」

初稿で上げてくれたデモをタイムストレッチであえて音質劣化させて混ぜることで、ローファイ感を出している。
余談だけどレミニセンスってジョナサン・ノーランの昨年公開した映画のタイトルと一緒じゃないか。

そして西村さんの２曲。
ニセリープくんのテーマ「天敵のいない生命体」 （2：48：46）
と、２曲飛ばして
今作唯一のオーケストラ楽曲「涯際」 （2：57：50）

いまだから言えるけど「涯際」は、クリストファーノーラン監督作品「インターステラー」のハンスジマー楽曲をがっつり意識しています。

幼年期、青年期、壮年期、最終章、各タームのラストに流れるテーマみたいなのが世界観の格式を高めるためにどうしても欲しくて、かなりぎりぎりでお願いした楽曲。
本家のハンスジマーは「インターステラー」を完成させるために教会を何ヶ月も貸し切って、パイプオルガンの音色でこの世ならざる音を表現していて、さすがにそこまでは出来ないけど西村さんならそのサウンドに肉薄できるのでは……と思いお願いしたもの。
ラストで遊馬と海斗が会話する時にこの曲が流れるシーンは本当に神がかっているし、何度見ても鳥肌が立ちます。

からの、またかしこ無双シリーズ。
momoちゃん作曲「Into Gray」のピアノバージョン
「遠い日に想いを馳せて」（2：59：47）

キースジャレットが弾いているのかと思うほどの豊かな表現力。

そしてこれまたmomoちゃん作曲「凪いだ海のように」のピアノバージョン
「海が凪ぐまでは」（3：02：04）

これは発売前コラムでも書きましたが、昨年９月頭、マスターアップの３日前、深夜３時にさめもと・緒乃・上都と連日泊まり込みで仕上げている際に、世凪が世界そのものになることを海斗が受け入れるシーンに絶対にもう１曲必要だよね。という話になり、すぐさま電話して仕上げてもらったもの。
信じられないことに深夜４時半にはもう完成して納品していました。
かしこくん、とんでもないスキルだ。

これはあとで聞いた話ですが、昨年８月末に「凪いだ海のように」をなんとか納品し終えたmomoちゃんが、マスターアップ後にゲームをやっていたら自分の曲がピアノバージョンになって収録されていて「誰がいつ書いたの！！？？」と仰天したらしいです。

続いて先でも触れたmomoちゃんによるオープニング楽曲
「Into Gray」
https://www.youtube.com/watch?v=ytKJN6myP4U&ab_channel=LaplacianOfficial

はい神曲。

実はCase-0のオープニングは「恋するキリギリス」「冷たい壁のむこうに」と同じタイミングで書いてくれていて、それもかなりのクオリティまできていたのですが、体験版をプレイしたmomoちゃんが「こ、こんな、すごいもの見せられて……このままじゃ……だめだ……！！」と、全てまっさらにして一から作り直して誕生しました。

ドラムとストリングスの質感はとにかく迫力を出してもらうために納期のギリギリまでかなり調整してもらった記憶があります。

一同業者の率直な感想として、ここまでプレイヤー冥利に尽きる楽曲は無いと言えます。
オンコードやアドナインス、サスフォーのコードの差し込み方はアンニュイで耳心地がいいし、彼のトレードマークであるハーフディミニッシュ盛り沢山のコードプログレッションも完璧。

ベースはこれでもかというほど暴れ回るし、今回初登場のギタリスト東山瞭太さんのプレイはザクザクと心をえぐるし(演奏が上手すぎて危うく弟子入りを志願するところだった)
Yukiさんの張り裂けそうなボーカルは涙を誘うし、これを名曲と言わずしてなんというか……これが僕の第一印象です。

続いてエンディングにいきましょう。
「凪いだ海のように」（31：07）
momoちゃん作編曲。

「Into Gray」をここまで語っておいてなんですが、今作で僕が最も愛しているのはこの１曲。
どんなに評価してもしたりない。

抑圧の効いたシンセとエフェクト、消え入る一歩手前の神々しさすら感じるYukiさんの歌声、無駄な音が一音足りともないのです。

AメロとBメロの間奏はポップスの定石ではあまりやらないのですが、フィルターのかかりかたや音のダイナミクスが美しく、これが楽曲の完成度を決定づけたポイントだと思っています。

実はフル尺制作のとき、緒乃とmomoちゃんの喧々囂々な議論が最も白熱したのがこの曲。
作編曲家としては、音を減らしていくというのは編曲の粗が見えやすくなることを意味しているため、かなり慎重になる怖い試みではあるのですが、緒乃の大胆なディレクションに僕は息を呑んで完成を見守っていました。

超余談ですが、一番と二番の間に静かに入ってくる波の音は僕が選定したもの。
名曲の誕生に関われて幸せですありがとうございます。

さてさて、Case-0もついに語り終えてしまった。
忘れていた当時の記憶や感情がまるで世凪にとっての各Caseのように鮮やかに思い出されますね。

こうして思い返すと次回作への糧になる経験ばかり。

企画会議もますます活発になり、やりたいものもどんどん増えてきているので、今後のラプラシアン(もといプリンキピア)作品も楽しみにお待ちください。
四日間お付き合いいただき、ありがとうございました。

月並みではございますが、Steam版白昼夢の青写真を購入いただいたみなさん。本当にありがとうございます。
２回目以降の方も、初体験の方も、作品を楽しんでいただけると嬉しいです。

今日はこの辺で。

2月11日のコラム：エルトンジョンはいいぞ！

【無料公開】Steam版発売記念、Case-3の楽曲を語る

どうもMuu Doggです。

全年齢版白昼夢の青写真がSteamで販売開始しましたので、感謝を込めて普段のコラムとは別に４日間連続で白昼夢のサウンドについての改稿記事を更新していきます。
今回元となっている記事は２０２１年９月２４日に公開した発売一周年の記事の改稿版です。

今日も今日とて発売一周年記念、四日連続白昼夢の青写真の音楽を語り尽くす会です。

三日目の今日はCase-3の音楽について語っていきます。

Case-3は設定やストーリーが完全に決まりきるのが一番最後だったため、全Caseのなかで制作の着手が体験版を出すかなりぎりぎりになってしまったCaseでもあります。

これはどのセクションの誰の責任でもなくて、世界観を４つもつくるというマラソンのような怒涛のスケジュールの歪みが来てしまったといえます。
「もしかして、これ、過去最大規模の作品になるな……」と身をもって痛感したのもこの辺りだったと記憶しています（このあとCase-0の幼年期青年期の制作が始まって、それをもう一度痛感することになる）

ただ、Case-3と時代設定を同じくする３作目「未来ラジオと人工鳩」は、Muu Doggがサウンドディレクターとしても作品に参加し始めた最初の作品であります。
BGM制作も僕が管理したため、かなりバランスよく出そろっていた感があり、追加の新規BGM数をピンポイントで３曲に抑えることでネックだったスケジュールを乗り越えることが出来たと思っています。

修羅場のなかで、世界設定が決まり切る前にBGMを作り始められるのは内部にいるムサシの役目だと思っていて、使命感に燃えてCase-3の新たな日常ソングとしてつくったのが
「Come to my garage」（URL　1：46：15）
https://youtu.be/nBxSYC9DN04

未来ラジオのジャズメインの楽曲群と大きく乖離せず、新しさを感じるものにしたかったのでシティポップテイストにしています。

僕が一番得意な曲調ですね。自分の土俵まで持ち込みました。

この曲が決まったことで、西村さんによる梓姫のテーマがカウンター的に決まりました。
「No scrap, No life」（１：47：50）

こちらもリズムとシンセベースがシティポップ的なアーバンなテイストを感じさせつつもエレピでジャッジーさを持たせています。

時を同じくして今ではお馴染みの名曲がmomoちゃんの手によって爆誕します。
「恋するキリギリス」
https://youtu.be/G21T4EDXuHU

爆誕といいましたが、当時momoちゃんがコンペで作って燻っていた大量の曲をデモとしてもらっていて、Case-2とCase-3のOPとして２曲選定したうちの一曲だったりします。
選定したものをさらにキラキラとしたアレンジにして、緒乃がすももの気持ちに寄り添った歌詞を書くことで完成しました。
ちなみにCase-2用に選定した一曲はmomoちゃんにこちらから連絡する直前に他の案件で決まってしまって寸出のところで売れてしまいました。
売れっ子だなあ。
(しかし恋キリほどの名曲を持て余す楽曲コンペというシステムには疑問を抱かざるを得ないですね……)

「恋するキリギリス」の特筆すべき最大の特徴は二つあって、
１つ目は印象的なサビメロとリフ。これは４度と７度を抜いたヨナ抜き音階なんて言い方をしますが、和音階ともいわれる日本の童謡などで多用される音階です。

最近だと米津玄師や星野源なんかが現代の洋楽由来のサウンドにヨナ抜き音階を混ぜることで、新しい音楽を生み出しています。

２つ目はFuture BassやEDMのようなシンセやシンセドラムを多用したテクノ的な音色使い。
この楽曲で聴こえる生楽器の音はギターとベースだけ、驚くほどエレクトロなサウンドです。生楽器でライブでやるときは選択肢が多すぎて悩むこと必至です。

エンディング曲は「夏のタイムカプセル」23：31

編曲は私、ムサシでございます。
原曲はXelferyくんによる未来ラジオのかぐやエンディング「Wish You Were There」ですね。

この一曲目です。
https://www.youtube.com/watch?v=HFGcqGEoVnw

原曲のMamiさんの歌収録の際に彼がたまたま丁寧なコード譜を作ってくれていて、それが残っていたのでコードのリハーモナイズの役にたちました。

Case-3の明るく活発な雰囲気に寄り添わせるため、短調だった原曲を明るく聴かせる手法は譜面があったおかげである程度固まったので、次はリズム。

シンセ感はこれくらいという指定が緒乃から最初にあり、
スーパーカー「夢際ラストボーイ」
https://www.youtube.com/watch?v=F8RrddJgA7g

生楽器の絡み合い方や、ビートのエッセンスはこの２曲を目標にしました。
TENDRE「DOCUMENT」
https://www.youtube.com/watch?v=ufPJo1eCW2c

サカナクション「ネイティブダンサー」
https://www.youtube.com/watch?v=IiqfKF9BlcI

見せどころの間奏からのギターソロは、岡村靖幸の楽曲やギタリストichikaなどいろいろと参考にしています。

とりわけギターソロは当時タッピングにハマっていたので、勢いで弾いてしまいましたが、今となっては難しすぎてほぼ弾けないんですよね。
ライブでこれまた困るやつ。

さて、最終日となる明日はCase-0です。
お楽しみに。

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今日はこの辺で。